松树怎么画好看，黄山奇松的画不知道怎么画

本文目录一览

1，黄山奇松的画不知道怎么画
2，很漂亮的松树画谁能做出这样的效果来
3，怎样画松树
4，松柏怎么画

1，黄山奇松的画不知道怎么画

先画松树的树干，然后画树枝，再画松针。画的过程要注意掌握黄山奇松的特点，配合山石近中远的描绘，襯托松树的奇伟。可以百度黄山参考。

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黄山奇松的画不知道怎么画

2，很漂亮的松树画谁能做出这样的效果来

艺术源于生活，自然界肯定存在或许比此画更美的真实作品

画松不能太脱离实践，自然界中决无楼主所画之松．与松树代表作黄山松相差甚远，即使大师照图做出来，也不会象松树．个人意见，仅供参考．

很漂亮的松树画谁能做出这样的效果来

3，怎样画松树

生活小常识话你知：松树在国画中有着特殊的地位，古人视松如端人正士。它那岁寒不凋、不枯不荣的气质被人们看做是高尚节操的象征，因而成为历代山水画家喜爱的题材之一。松树也同其他木本植物一样，由根、干、枝、梢和叶五部分组成。画松不仅要画好这五部分，还要注意由根至枝、梢、叶的形态渐变的过程，要把握住各自的转接关系，表现出它的连贯与区分。松树的生长条件一般有两种：生长在土质上的，则高大挺拔，要表现出其参天耸立的气势；生长在悬崖峭壁之上的，则侧挂凌空，应表现出那种百折不挠的倔强性格。

松树是山水画中应用最多的树木之一，无论是旷野还是山巅，都生长有青松。松树还可以作为主体形象表现。画松树应先抓住三大特征：一是树的枝干有块鳞形裂纹；二是枝干如游龙，横向伸张；三是树叶退为针状。画松树也是从这三方面着手。先画树身，勾出树干后即圈鳞斑，圈勒要有大小、虚实的变化，不宜过大，否则树干会显得松散。圈勒应一气呵成，以求气势的畅达。后画树枝，画枝可取左右横势，开长舒展。通过高低、长短、曲直的变化，就能写出松树婀娜多姿的体态。然后勾勒松针，松针的组成归纳起来主要有两类：一种是扇形，一种是轮形。扇形为左右展开，舒展的幅度较大，表现较为自由；轮形为松针聚集在一个中心点上，形成一个“圆轮”，因为形态较为固定，所以变化受到限制，表现力没有扇形那么强。松树生命力旺盛，在贫瘠的山崖上也能生长，这是发达的根系发挥了决定性的作用，所以画好松根有助于松树神态的体现。松根要多盘曲紧扣山崖。李斡作《五松图》，将几种不同的表现技法巧妙地组织在一张画中，展示了松树的多种画法。

怎样画松树

4，松柏怎么画

松柏万古长青，天寒不凋。孔子曾赞美松柏:“岁寒然知松柏之后凋也!”是把松柏比做“君子”，赞美“君子”能像松柏那样经得住严峻的考验。松柏之德即“君子之德”，这或许就是千百年来那么多仁人志士和诗人画家所以特别喜爱松柏的缘故吧!我们爱松柏，自然首先爱其“不凋”之美德。但作为画家，松柏那凌风傲雪、巍然屹立的风采尤其令人激动不已!我们登黄山，黄山松奇而秀，朝雾迷檬中松影依稀，如临仙境，心与身俱净也!我们攀泰山，后石坞松涛万顷，千姿百态，山风飒然，巨柯飞动，宛若群龙腾空!我们游岱庙、三孔，殿阁峥蛛，汉柏森森，一望肃然，如观大将军之威仪!松柏属同科，但姿态各异。松叶如针，而柏叶如片松干如龙，而柏干似虫L(无鳞龙叫虫L).松挺而秀，柏沉而猛……我们要表现松柏，就要分析其不同的个性特点，用艺术手法高度概括和夸张，删繁就简，立异标新，然后成竹在胸，一气呵成!亦可以柳炭条或指甲约略定出大势，然后下笔。先画树干，次及枝柯，再画树叶，最后渲染和点苔设色。用笔抑扬顿挫须有节奏，用墨浓淡干湿要讲虚实。树分四枝重在映带顾盼，姿态万千尤宜气势统一。

最好的方法是——临摹。就好像文学，只有背了无数的诗词歌赋，才能出口成章。绘画也是如此，只有临摹过无数画家的“眼睛的画法”，你才能在脑子里记载下各种眼睛的画法，然后当你面对一张白纸时，你可能会“选”一种自己所知道的画法，也可能突然灵光一闪就“创造”出了一种自己觉得最舒服最合理的画法。如果你条件可以的话，可以尝试着报考培训班，我目前在武汉插画人学校学习，就初学时就经常临摹。如果临摹过无数的动作和姿势，在你面对一张白纸的时候，你就会经历两个思考过程——先是在“脑中资料库”的选择，然后就是“如何在选择后的基础上再创造”。以上这些，如果你没临摹，脑子里空荡荡，你能凭空创造点什么吗？不是不行，是很难。另一方面，如果长期不画画，必定就会生疏——绘画的能力除去好不好看不说的话，最直接的体现是效率。高手可能随手就能画出一个脸蛋，一笔都不错。但是生疏的人，就需要草图，可能草图都卡很久。临摹的好处就是——可以思考。临摹就是眼睛和手的合用，你的脑子不用去想作品应该怎么画，所以一方面保持了练习，不生疏，另一方面给你更多的时间去思考别人的作品是怎么画出来的。对于新手而言可以先尝试绘制“s线”，顾名思义，就是画出一条s，勾线讲究出入锋，锋度越细，手感便可得到提升，当然若是感觉拉线僵硬，可以先填写几张字帖，以此练习自己的力度和下笔的手感