画下雨天怎么画，画雨时常用的几种基本方法

1，画雨时常用的几种基本方法

你好，画雨常见的方法有三种，分别是:勾、刷、刮。

画雨时常用的几种基本方法

2，如何用SAI画出下雨的感觉

背景用偏灰的藏蓝吧，水彩笔调浓一点刷，再用100%的模糊涂，雨点就用白色拉细线咯

背景用偏灰的藏蓝吧，水彩笔调浓一点刷，再用100%的模糊涂，雨点就用白色拉细线咯再看看别人怎么说的。

接着ls的回答：雾的话刷白色然后设置一下图层的不透明度就有雾的感觉了

如何用SAI画出下雨的感觉

3，如何用铅笔画出下雨的效果

铅笔画出下雨是要画出下雨的感觉来不是一定要画很多细细的线（象雨一样的）在画面中的人房子树羊肠小道（假如有这些）都比较朦胧很少几根线都可看出下着雨效果可以参考水粉油画的效果只看他们的明暗关系麻烦采纳，谢谢!

如一楼所说，是橡皮擦出来的。大致步骤：用铅笔画出灰色背景（也可将铅笔心或炭笔刮成粉末，用油画笔画，更朦胧），然后再用削薄的橡皮擦拭出短竖线，就是下雨的感觉了。

如何用铅笔画出下雨的效果

4，如何用素描画出雨天

素描画雨天，属于风景素描。雨点具体画法：用一些工具的技巧，你可以先画出一个色调，然后把橡皮销的尖尖的，然后根据雨的方向，擦，擦的时候需要注意分布，间距的感觉，需要有一定的把控能力，这样就可以素描出来效果。另一种方法可以把全部的地方素描出来，然后在擦的时候需要注意表现雨滴的大小感觉，一般情况是，画远点的雨滴就要擦出小的点，近的地方就擦出大点的。画小的雨点的时候，你擦完后，然后用手指再轻轻擦一下，表现朦胧水汽的感觉。风景素描的技巧眼观大家都知道大自然是个五彩缤纷的世界，风景也是美不胜收。因为初画风景速写的学者们往往会有两种困惑：该画什么和什么都想画这两点错误，但是却不知怎样去处理，那么就要我们的眼睛开始训练了。不仅要经常走进大自然中去观察、去感受，更要能在平凡的景物中捕捉到那些生动的侧面，要抓住生活内容的典型事物，而且又可忽视大量一般而实际的生活气息。同时，在繁复的自然景观中抓住那最动人的场面要善于抓住，更要善于抓住那些生活中不起眼的小细节。在同一个景象中，要学会用不同的眼光去体验当时的景象，只有感受到它的美丽，才有兴趣通过眼睛的审美把他更生动的描绘出来。[3] 心悟风景速写与摄影是两种不同的概念，作者不仅要在表现客观世界的同时又要渗入自己的现实感受。其实在实际写生中自然景物要学会去用自然的形式表现出来，这里就强调到了对素材的取舍与添加等。这种感受一半眼观，一半心悟。视需要自己去慢慢的体会。目见则心有意。眼观、心悟结合，就是风景速写中的观察方法了。眼观只能取其形，心悟方能生其情。风景速写虽是表现自然景观，但同样要强调表现意境及情趣。我们对生活中的自然现象除了有敏锐的观察能力外，还应具有超前的领悟力，要善于发现身边的魅力景物，在自己的已经中粗略的勾勒出一幅大概画像，在结合心悟的感受，从而创作出一幅生动，逼真的写生速写。[3] 素描风景手写绘画，说到最后，还是要考验动手能力。不管是谁，无论你的双眼能发现与别人怎么不同的瞬间景象，还是你的心悟能够更加的描绘神色，没有动手的经验都是白说，绘画的目的就是让你的通过你的眼睛，串联到心悟，在结合这两方面，加上自己的动手绘制，创作出来成功的作品。素描风景在自然景观中，包含着诸多相互对立的关系，如形意、主次、虚实、动静、疏密、大小、长短、轻重、曲直、前后、高低等，画风景速写，也就是要运用不同的技法将这些对立的关系统一起来，使之达到形意相依、主次相应、虚实相生、动静相衬、疏密相间、大小相成、长短相连、轻重相宜、曲直相结、前后相随、高低相倾的一种相互作用、相依相存的关系，使之内容、意境、情感的高度统一与完美。当然，技法固然重要，但技法是死的，而人是活的，千万不可死套技法。一幅风景速写品味的高低，除了技法以外，还取决于作者的修养及作画时的立意构思，立意要高，构思要巧，技法要活。画重技法，但无定法，无法至法乃为至法。因此表现技法要因景而变、缘情而化。

最好至少选用两种不同类型的铅笔，例如2b和2hb的有深有浅的画，效果相当好的

用手指或者纸巾适当的抹擦，达到下雨天蒙蒙的感觉，要注意虚实，用橡皮提出雨滴的感觉，也可以用类似小刀的东西稍稍刻一下

1.公欲善其事必先利其器.画画要想画好,要配备良好的工具,要用得顺手,不要因画具问题而使自己感到烦躁. 2.画好画必须同时使"眼""手"达到相当高度."眼"就是要有很高的审美鉴赏能力,引领走向成功;"手"就是画画的技艺手法,画画最终还是通过手画出来."眼"指引"手","手"体现"眼",二者相互作用.画素描.色彩静物同样具备"眼"和"手". 3.画好素描应注意:构图 , 明暗即黑白灰 , 虚实即精度刻画简略描绘 , 神气即静物的特征和你对其的情感. 4.画好水粉应注意:色相即景物的固有色 , 色度即明度纯度 ,色性即冷暖. 而这三原色(色相色度色性)能直接达到色彩的对比和统一的审美要求.色彩达到对比和统一就是一幅很好的作品. 5.提高的方法:写生加临摹.二者是普遍的学习方法,然而人们常常小视临摹的作用,临摹一些优秀作品会直接走上正确的绘画之路,会少走些弯路.再加上老师的指导,会很快提高. 6.画画时应注意问题:稳准狠

有人物没》？没人物就不用起型了直接先把整张纸用hb的铺满一成调子。。看你是画暗调还是亮调的，亮调的你就吧景物，雨滴的颜色用2b-4b的慢慢刻画出来，其他的就用h或hb的再铺层调子。暗调就相反。这个你学美术的，，那明暗，远近，虚实，我就不用说了吧。物体都不用起型的。直接铺出大形体在刻画就好了，额。。。要是你画的图纸比较大，那还是可以起型的。这样型准些，