lr曝光怎么调，LR在暗色调的基础上怎么把照片整体提亮

来源：整理时间：2023-05-06 06:13:45 编辑：航空兔素材手机版

1，LR在暗色调的基础上怎么把照片整体提亮

一般调整两个地方：一是整体亮度，即增加曝光（曝光度）；二是提升暗部亮度（阴影）。

不仅lightroom3.6没有曲线通道功能，就是现在最新版的lightroom6.3也没有加入通道功能。这和lr的定位有关，lr就是一款高效处理照片的专业软件，不会加入过多复杂功能，如果有需要用户可以导出后到ps中接着进行处理。

LR在暗色调的基础上怎么把照片整体提亮

2，如何让lightroom的调色更通透

lightroom浅色调、明灰色调等高明度色彩营造出的薄如蝉翼的感觉，是清新、简洁、柔和的印象的最佳诠释。整体色调统一，色彩对比度低，是基本要求。（1）曝光：首先依旧是基础曝光调整部分，保证画面曝光和谐，色调大致OK既可。增加了一些曝光，降低高光部分防止面部过爆，拉亮阴影，让暗部露出一些细节。（2）HSL：色相（H）、饱和度（S）、明度（L）调整，这里很强大，主要是对皮肤进行调整，皮肤偏暗黄，不够通透，对橙色进行调整。小技巧：降低橙色饱和度，提升明亮度，皮肤瞬间透亮。（3）PS:到这一步基本完成了LR部分的调整，接下来导入到PS中，主要针对皮肤精修，提升质感。磨皮就不多说了，肤色上使用可选颜色“黄色—黄色”降低。小技巧：增加眼神光的方法，可以减淡眼睛中白色部分，再锐化刷一下。

高对比

如何让lightroom的调色更通透

3，如何用LR调出类似HDR效果

一直有许多朋友很喜欢我去年在上海长江迷笛音乐节上拍摄拍摄的这张“沙场秋点兵”，也很好奇我从前期到后期的一个流程是怎样的。独乐乐不如众乐乐，今天我就和大家分享一下这张照片的调色思路。这张照片是由佳能5D2+腾龙17-35 F2.8-4拍摄的，RAW格式输出，后期在LR中完成调节。先来看一下前后期对比。拍摄参数：光圈F8，快门1/800 ，ISO 500 前期拍摄的时候，主要的思路是通过小光圈保证一定的景深，也尽量给高光和阴影都留出尽可能多的细节，加上RAW格式较大的宽容度，靠后期也可以多救一些细节回来。在保证细节的基础上，才比较好进行调色。接下来进入后期调节步骤的分步说明：把照片导入LR 1.先把照片导入LR 微调构图 2.对构图进行微调 3.“基础”模块 “基础”模块拉低高光，提亮阴影，找回尽量多的细节。拉高清晰度，使照片的边缘轮廓较为硬朗。这步的主要思路是给照片定下一个基调，留出尽量多的细节，让后续调节步骤有更好的发挥空间。 4.“曲线”模块 “曲线”模块这步的思路是进一步平衡高光和细节之间的过渡，同时对红，蓝曲线进行微调，让照片开始偏向金黄色调。对于曲线里不同的控制点的添加需要根据照片中的实际情况决定，并结合参数进行调节。 5.“HSL”模块 “HSL”模块色相不变，对其中的一些通道进行轻微调节。 6.“分离色调”模块 “分离色调”模块高光偏黄，阴影偏蓝，再往高光做较多的平衡。在这步调节中，进一步让对照片进行金黄色。我有时会适度降低一些饱和度，再做分离色调，让照片中的某些颜色不显得那么突兀。 7.“细节”模块 “细节”模块适度锐化一下(其实这步是在调节的最后才做的，只是我写出来的时候按LR软件的模块顺序从上往下)。 8.“镜头校正”模块 “镜头校正”模块做出暗角。接下来的“效果”模块，我没有进行调节，就不专门写了。 9.“相机校准”模块图片说明对颜色进一步轻微调节。 10.“渐变滤镜”模块在这步中，我用了5个渐变滤镜去调节局部的明暗和颜色过渡。图片说明渐变1和渐变2是一组的，都是从上往下拉，渐变1的作用区域是顶部一小块，渐变2的作用区域是从顶部到部分人群(边缘截止于最左下方的暗部)。这组渐变用于调节照片上方的高光云彩。在实际调节的时候，其实当时是先用渐变2，色温偏暖，降低曝光度，降低高光;随后发现照片最上方的过渡有些不自然，就多加了一个渐变1，给最顶部的区域增加一点曝光度。渐变3和渐变5分别作用于最左下角和右下角的暗部，适度提亮曝光。渐变4作用于整体的图片下方，轻微降低曝光度。到此为止，这张照片的调节结束。我要特别说明的是，这个教程是按照LR模块从上到下的顺序写的，而实际调节过程中，是需要对几个不同模块之间反复调节和互相平，来达到更好的效果。比如渐变的运用，就是结合着曝光，曲线等一起运用。当时那段时间因为诸多客观原因，我修片的节奏非常匆忙，每天都要修上百张照片，分配到每张照片上的时间就非常短暂。这张片子其实也就匆忙粗调了几分钟就结束了。发布出去一段时间之后，我重新回头看，也觉得在后期过程里存在一些细节因为过于匆忙而处理的不够好，显得过于生硬。这些不足，也请大家轻拍呢!也希望大家和我多多交流自己的心得。

如何用LR调出类似HDR效果

4，Lightroom使用教程之如何让lr高光层次更丰富

方法/步骤　　1　　调整“基本”面板中的“白色色阶”　　对照片来说，我们需要让画面最亮的部分（白云）靠近直方图右侧，所以需要使用“白色色阶”而不是“高光”。具体的操作方法是：向右拉动“白色色阶”滑块（也可以直接输入正的数值），同时观察直方图，使得高光区紧贴直方图右侧，但不产生溢出。　　这里有一个小技巧：在直方图右上角有一个小三角形。当三角形没有任何颜色时，表示直方图没有溢出；当三角形出现红、蓝或绿色时，表示相应的颜色通道溢出；当三角形变成白色时，表示三个颜色通道均溢出。直方图左上角的小三角形显示的是暗部的溢出情况（在这张照片中暗部溢出了）。　　2　　调整“色调曲线”面板中的“亮色调”　　让我们回到原片——Lightroom对照片做的所有调整都是非破坏性的，这意味着你随时可以回到前面的任何一步（即使你已经关闭软件然后再次打开也一样）。实际上，在没有输出之前，你在Lightroom中做的所有动作都是单独保存的一个标记，并没有真正作用于原始文件。所以只要你没有用输出的新文件替换原始文件（你也不应该这么做），就可以在未来的任何时间重新修改以前做过的编辑工作。　　言归正传，这一次我将使用“色调曲线”来调整照片。Lightroom的“色调曲线”与Photoshop中的曲线大同小异，不过各有一些特点。比如Lightroom将照片的曲线段划分为“高光”、“亮色调”、“暗色调”和“阴影”四部分。这种划分其实不影响曲线的功能，但是更便于摄影师理解。　　在调整“亮色调”的时候同样参考直方图右上角的小三角形，保证没有溢出。　　3　　调整“色调曲线”面板中的“高光”　　再次回到原片，这一次我们要尝试最后一项工具——“高光”曲线。　　“高光”曲线和“亮色调”曲线的区别在于，前者影响的范围更小。在Lightroom中，“亮色调”指曲线的上半部分的大部分（差不多是2/3部分），而“高光”指亮调区中最亮的那一部分。　　END　　注意事项　　无论是“白色色阶”、“亮色调”或“高光”曲线，都可以为照片找回白场。依靠直方图三角形，我们可以做到让直方图尽量靠右，同时又不会溢出。但是这三个工具对照片作用的效果不同。色阶工具的处理是线性的，会对整张照片的所有部分产生相同的作用；“亮色调”曲线只调整照片的亮调区（中间调和暗部也会受影响，但程度很小）；“高光”曲线将影响局限在比“亮色调”更小的范围内（中间调和暗部受到的影响更小）。在使用中，不同的照片也许需要不同的工具。　　除了后期处理技巧之外，希望大家也注意到我在拍摄时有意让天空欠曝，以保留云层的层次和获得更饱和的天空颜色。这是因为在拍摄时我已经计划好了后期处理的办法。如果在拍摄时没有控制好曝光，失去了高光层次（在拍摄大光比场景时很常见），那么任何后期都是无能为力的。

1、调整“基本”面板中的“白色色阶”对照片来说，我们需要让画面最亮的部分（白云）靠近直方图右侧，所以需要使用“白色色阶”而不是“高光”。具体的操作方法是：向右拉动“白色色阶”滑块（也可以直接输入正的数值），同时观察直方图，使得高光区紧贴直方图右侧，但不产生溢出。这里有一个小技巧：在直方图右上角有一个小三角形。当三角形没有任何颜色时，表示直方图没有溢出；当三角形出现红、蓝或绿色时，表示相应的颜色通道溢出；当三角形变成白色时，表示三个颜色通道均溢出。直方图左上角的小三角形显示的是暗部的溢出情况（在这张照片中暗部溢出了）。2、调整“色调曲线”面板中的“亮色调”让我们回到原片——Lightroom对照片做的所有调整都是非破坏性的，这意味着你随时可以回到前面的任何一步（即使你已经关闭软件然后再次打开也一样）。实际上，在没有输出之前，你在Lightroom中做的所有动作都是单独保存的一个标记，并没有真正作用于原始文件。所以只要你没有用输出的新文件替换原始文件（你也不应该这么做），就可以在未来的任何时间重新修改以前做过的编辑工作。言归正传，这一次我将使用“色调曲线”来调整“色调曲线”面板中的“高光”3、再次回到原片，这一次我们要尝试最后一项工具——“高光”曲线。“高光”曲线和“亮色调”曲线的区别在于，前者影响的范围更小。在Lightroom中，“亮色调”指曲线的上半部分的大部分（差不多是2/3部分），而“高光”指亮调区中最亮的那一部分。