素描人物头发怎么画，人物素描头发怎么画

本文目录一览

1，人物素描头发怎么画
2，人头发怎么画素描图片
3，素描头发的画法
4，美术画素描人头怎么画

1，人物素描头发怎么画

搞笑呢头发不会画号称素描强祝你好运吧但别再说这种话让人笑话加油

我也是这么想,,高手不会画头发...很搞!!~~~~~不一定是四川美院的就能讲啊,,清美,央美都不行么..?你看看书上杂画的..自己练呗!

有同感~

高手还不会画头发？多练练吧

要分析的要点：光线、主次、头发具体造型。人物气质的表现（从发型上）

人物素描头发怎么画

2，人头发怎么画素描图片

人头发绘制，可以用钢笔工具绘制路径，描边路径，复制图层，合并图层，反复复制达到需要的效果！具体建议网上搜有关教程学习！ok！

你遇到的是绝大部分美术生都会出现的问题我用我的感觉来表述这个问题，你用心体会一下头既然是个立方体，那么肯定有黑白灰，由于光源因素，头顶，和鬓角两侧的面肯定会有黑白灰，这就是第一步，你一定要区分好头发所在的不同面的调子的强度其次，画头发就怕一根一根的画，那样想不平都不行。。。你还是要从体面着手，区分大的黑白灰后，再把你所画的模特的头发，最有特点，最突出的地方细致刻画出来，整体调整一下，效果就会很不错了另外，不同年龄的人头发也是有区别的，老人的头发特别需要注意，不能画的太硬，用软铅细致刻画，如果你蹭的好，可以稍微用手蹭蹭，但是不能蹭过了。不知道我这样说你能不能明白。

人头发怎么画素描图片

3，素描头发的画法

你好，我也学画画的，素描还可以，画头发并不难，起好形之后先跟据模特头发特征进行分组，仔细观察模特的头发的大的明暗关系，头发虽然是黑的，但是不要忘记它是附着在头上的，也会跟着整个头部在灯光下产生亮部`灰部`和暗部，最黑的当然就是明暗交界线，应适当强调，这样就把头发分成几大块，当然要以准确为前提，从暗调子渲染/大b铅笔或碳精条，也就是铺大调子，包括头发组与组只间的间隙，确定大关系，切记不可画死，用力要控制好，再在大关系上找出两部，用侧锋画出几许发丝，起点睛效果。画的过程中要注意亮部与暗部/前面与后面的虚实关系。这中画法特点是画面较放松，不会给死板的印象，有大家规范。希望你能从中获取点帮助。口水都干了///

记得看清楚步骤

仅个人画法（参考）：1、确定头发的外部轮廓，找出明暗交界线，分出大概的体面转折；2、用较重的颜色铺出头发暗部，根据头发走向铺，并强调明暗交界线；3、用稍浅的颜色铺出亮部，留出高光区域；4、整体观察，调整；5、用餐纸均匀用力铺刷暗部，在明暗交界线处用力，在亮部又和暗部一样均匀用力；6、整体调整，用稍细笔理出亮部头发走势，刻画细节；7、该亮的亮，该深的深。愿你成功！

先在头发区域画出立体结构线..再分重.清.淡三个层次用12B上底层调子...再用8B.随着结构画发丝...注意体积不能丢...最后用6B挑一些精彩的发丝....注意头发受光的刻画要细致

头发画之前首先要分组，这样才能使画出来的头发又层次感，然后要在每组头发中画出头发的亮暗灰部位，受光部位为亮部，最后在头像深入过程中将头发按当初分好的亮暗灰继续加重，但是不能失去亮，暗，灰。切记，一定要重下去，头发占头像三分之一的地方，也是一个比较关键的部位。好了，就说这么多，有什么不懂得欢迎继续追问。希望采纳。

素描头发的画法

4，美术画素描人头怎么画

第一步，构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。第二步，狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢！在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。第三步，深入刻划。此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑？在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。第四步，调整。一般考生画画时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15－20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃，这点值得深思。要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。总之要画好人像素描，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，实现自己的理想。

第一步：选择适当的画笔铅笔的特点是色调层次丰富而且细腻，易固定易擦易修改，便于层层深入刻画。字母前面的数字代表软或硬的程度，通常来讲8B最软，8H最硬，HB则软硬适中。炭笔的笔芯较粗，其质地较铅笔软。炭精条一般为方形条，其形状决定了它既可以细致刻画，也可以大面积涂抹，也可以表现出丰富的层次感。面巾纸和橡皮用来调整大的黑白灰关系，也可以模糊上过了的调子。第二步观察构图：观察阶段，目的只有一个，把模特儿的整体感觉“抓住”，但这并不是原模原样搬出来个模特儿。在这个阶段，思路一定要明确，围绕着画像模特儿，不要去想之后的深入或其他的东西。在像的基础上，适当的夸张模特儿的特点，更容易使自己的画面突出出来。构图就是经营位置，怎样使主题突出，增强给观者的感染力。好的构图会让自己在起点就领先他人一步。反之，就会影响到作品的效果，没有章法，主次不分。构图中最讲究也是最常见的就是“三七律”，在素描头像中大多是竖画面，上面七分，下面占三分。构图的目的就是使画面看起来更舒服，具有稳定性。这更像是一种感觉，艺术本来就是随性的。起稿之明暗：建立黑白灰细节时候一定要结合结构来判断，脑中要有体块的逻辑，把模特儿理解成为体块人，更方便建立大面积颜色，这时候在处理单个部位时也不要忘记整体。在建立大关系的时候一定要像将军冲锋陷阵一样，一往无前，不要计较小部分的得失，因为作画不是一蹴而就的，需要反复的调整、修改。画的时候要思考，动脑子，围绕着明暗交界线，注意近实远虚。要养成对局部地方“视而不见”的习惯。对对象进行简单概括，如画外轮廓时就应养成“只见外面，不见里面”的习惯，画头部时也应养成“只见外形，不见五官，不见头发”的习惯。这样就会较快地找出大外形、大比例。素描，讲求一个准字：形。在基础素描中讲求稳和准（抽象，夸张的画法是在形准的基础上创作的）。型。包括头像或者静物的内部结构，在一张白纸上画立体的东西，要把东西画的更逼真几要注意这个型！形是型的基础。空间。不管事色彩画还是素描及油画都叫求一个空间关系，主要是前实后虚，比方说，在你正前方有一个苹果，在紧挨墙壁也有一个苹果，那么就要把精力放在前面，把它刻画深入，后面的有一个简单的黑白灰关系就可以了。头像也是，要先准确的刻画五官，及额前的头发，记住一定要用面来表现，即使是一撮头发，他也有他的厚度，只有用面才能表现的更准更稳。